تاحالا به این فکر کردی که یه قطعه موسیقی بسازی؟ بنظرت به چه چیزایی نیاز هست تا بتونی اولین آهنگ خودت رو تهیه و اجرا کنی؟ این کار بیشتر نیاز به خلاقیت داره تا دانش پیچیده موسیقی. تو این مقاله میخوایم از مرحله ایده پردازی گرفته تا خروجی نهایی کار رو با هم پیش بریم و اولین قطعه موسیقی مون رو بسازیم
1. انتخاب گام و تنالیته
اولین قدم در ساخت یک قطعه موسیقی انتخاب بازه یا نت های احتمالی هست که میخوایم آهنگمون رو با اون ها بسازیم. به عبارتی نیاز به مواد اولیه ای داریم تا بوسیله اون ها بتونیم ایده های ملودیک و هارمونیکی که تو سر داریم رو عملی کنیم. برای این کار نیاز داریم تا بین گام های ماژور یا مینور یکی رو انتخاب کنیم و از بازه همون نت ها مواد اولیه مورد نیاز رو انتخاب کنیم.
- گام ماژور : معمولا آهنگ هایی که با این گام ساخته میشن تم شاد و انرژی بخشی دارن
- گام مینور : معمولا آهنگ های احساساتی و عمیق با این گام ساخته میشن
تو انتخاب گام نهایت دقت رو داشته باش تا اونقد سخت نباشه که برای اجرای نت هاش، مجبور به انگشت گذاری های پیچیده بشی. گام هایی که علامت عای تغییر دهنده کمتری دارن میتونن انتخاب مناسب تری باشن.
2. خلق کردن ملودی
تاثیرگذارترین ملودی ها از دل ساده ترین نت ها در میان. دنبال فرمول های پیچیده نباش و قواعد سخت و طاقت فرسا رو فراموش کن. در ابتدای راه نیاز هست با حداقل هایی که در دسترس داری کارها رو ببندی. پس موارد زیر رو در نظر بگیر :
- گام و مقیاس انتخاب شده رو بشناس و نت هایی که در دسترس داری رو شناسایی کن
- چند نت ساده (در حد 3 الی 4 نت) در نظر بگیر و یک موتیف (جمله کوتاه ملودیک) بساز
- ملودی ات رو ضبط کن و اون رو گوش بده تا ایده هایی برای بسط و گسترش اون به ذهنت خطور کنه
- فیگور های ریتمیک رو تغییر بده و ببین در حالت های مختلف ریتمی چه ایده های جراب دیگه ای به ذهنت خطور میکنه
3. هارمونی رو هم بساز
بستر مناسب یک ملودی آکورد ها یا همون هارمونی قطعه هستن. به عبارتی هارمونی، ستون اجرای یک قطعه به حساب میاد.
- با آکورد های پایه ای گام کارت رو شروع کن. به طور مثال آکورد های 1، 4 و 5 گام چرخه ی معنا داری میسازن و میتونی روی اون ها حساب باز کنی
- ملودی ات رو روی آکورد اجرا کن و ببین چقد با اون بستر و هارمونی همخونی دارن
- یک چرخه ی پیشرفت آکوردی در نظر بگیر و میزان بندی آهنگ رو انجام بده
- تغییر سریع آکورد بین حرکات ملودی ساده خیلی میتونه تاثیرگذار باشه
4. تنظیم قطعه یا Arrangement
حالا میرسیم به نظم و آرایش کلی قطعه. چیزی که قراره به گوش مخاطب برسه یه نسخه پیرایش شده از این آهنگ هست که باید هماهنگی بین اجزاش اعمال کنیم. پس چک لیست زیر رو انجام بده:
- ابتدا ملودی رو با ساز اصلیت که میتونه پیانو، گیتار یا سازدهنی باشه اجرا کن
- برای ریتم بخشیدن به اثر یک ساز کوبه ای اضافه کن
- یک ساز هارمونیکا مثل گیتار و پیانو به زیر صدای این ملودی اضافه کن
- برای تجربه بهتر صداها رو با سیستم Panning با همدیگه قاطی کن تا به بهترین لول کار برسی
5. ضبط و میکس قطعه
وقت اون هست تا کارت رو با کیفیت بالا ضبط کنی. اون چیزی که قراره به گوش مخاطب برسه هر چی از کیفیت بالا تری برخوردار باشه تجربه ی تاثیر گذار تری روی گوش و ذهنش میذاره. پس کارهای زیر رو انجام بده:
- چنانچه به میکروفون دسترسی داری و همچنین امکانات ضبط استودیویی مثل کارت صدا در دسترست هست صدای ساز ها رو به صورت لاین های جدا ضبط کن
- در محیط هایی که نویز محیط کاهش چشمگیری دارن و سیستم آکوستیک مناسب هست کارت رو ضبط کن
- با تنظیمات ساده مثل Volume و همچنین تراکم صدا EQ صداها رو پالایش کن
- روی سیستم های صوتی مختلف از قبیل گوشی موبایل، ضبط اتومبیل و همچنین سیستم های خونگی خروجی کار رو گوش کن
6. بازخورد و بازبینی
بازخورد شنوندگان میتونه احساس خوبی به شما بده و همچنین ضعف های کارتون رو مشخص کنه تا با دید بازتری نسبت به ساخت کارهای بعدی و کیفیت اون ها وقت و انرژی بذارید. پس مراحل زیر بشدت توصیه میشه:
- مستقیم و بی پرده از اطرافیان بپرس نظرشون در مورد آهنگی که شنیدن چی هست و چه نقاط قوت و ضعفی به چشمشون میاد
- آیا مدت زمان قطعه مناسبه یا نیاز هست که بخش های تکراری بیشتری به آهنگ اضافه یا کم بشه
- این بازخورد ها رو جمع کنید و در جهت بهبود اون ها قدم بردارید